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Tu adaptes et arrange les compositions pour différents ensembles, en veillant à la couleur sonore et à la jouabilité. Tu collabores avec compositeurs, chefs et producteurs pour donner vie à une œuvre.
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L'orchestrateur transforme la musique composée (piano, maquette, partition réduite) en une partition complète pour un ensemble ou un orchestre. Il choisit les instruments, répartit les parties et adapte les textures sonores pour obtenir l'effet recherché.
Il collabore étroitement avec le compositeur, le chef d'orchestre, le producteur ou le réalisateur (pour le cinéma, la télévision ou les jeux vidéo). Son travail peut inclure des adaptations stylistiques, des contraintes de durée ou de moyens humains et techniques.
L'orchestrateur peut aussi diriger des répétitions ou des séances d'enregistrement, superviser les musiciens et ajuster la partition en fonction des besoins pratiques. Beaucoup d'orchestrateurs travaillent en freelance, sur commande, ou pour des maisons de production ou des éditeurs.
Selon les projets, le rôle oscille entre création artistique (couleurs, timbres) et contraintes techniques (jauge des instruments, budget, délais).
Imagine qu'un compositeur a écrit la chanson sur un seul piano. Toi, tu décides qui joue quoi (violon, trompette, batterie) pour que la chanson sonne mieux avec un groupe ou un orchestre.
Par exemple, tu prends une mélodie chantée et tu écris des parties pour violons et cuivres afin que la chanson devienne une belle pièce pour orchestre ou bande-son de film.
Adapter une partition ou une maquette pour un orchestre ou un ensemble : choix des instruments, répartition des voix, textures et dynamiques.
Travailler avec le compositeur, le chef, le réalisateur ou le producteur pour respecter l'intention musicale et les contraintes du projet.
Fournir les partitions, diriger ou assister les répétitions, ajuster la partition en fonction du rendu en live ou en studio.
Tenir compte des contraintes pratiques (nombre de musiciens, instruments disponibles, délais, budget) et proposer des solutions musicales.
Tu peux travailler pour des orchestres, des maisons de production, des studios d'enregistrement, des éditeurs ou des sociétés de production audiovisuelle et de jeux vidéo. Le statut le plus courant est le freelance ou la mission ponctuelle, mais certains postes salariés existent dans les grandes structures.
1 823€
Junior (0-2 ans)
1 823€ - 2 130€
Confirmé (3-5 ans)
2 130€ - 3 550€
Senior (5+ ans)
Le salaire net est calculé en soustrayant 21% à 25% du salaire brut. Il peut varier selon le contexte de l'entreprise et ta situation professionnelle.
Les rémunérations varient fortement : débutant tu peux être autour de 18–26 k€ annuels en équivalent brut si tu as des contrats réguliers ; confirmé 26–42 k€ ; senior et chef de projet sur grosses productions 42–70 k€ ou plus. Beaucoup de revenus proviennent de cachets, droits d'auteur et missions ponctuelles, ce qui crée de la variabilité.
Tendance à rechercher des orchestrateurs pour bandes originales de films, séries et jeux vidéo ; la production audiovisuelle reste une source de projets.
La montée des productions indépendantes et du streaming augmente les besoins en arrangements sur mesure, mais la concurrence internationale est forte.
Maîtrise des outils numériques (MAO, mock-ups) et polyvalence (arrangement, composition) augmentent l'employabilité.
Salaire moyen
1 823€ - 2 540€ / mois
Télétravail
Impossible
Évolution
Moyenne
